ИСКУССТВО ЯПОНСКОЙ ЖИВОПИСИ
Японская живопись —
одна из самых древних. Ее истоком
считается китайская живопись. В японской
живописи огромное количество жанров и
стилей. Самое главное, что изображается
на японском полотне — природа. Она мать
всего на земле. Что мы представляем,
когда думаем о японской картине? Думаю,
самое первое, что всплывает в голове —
это сакура и восход солнца. Другим
предметом почести японских живописцев
являются сцены из повседневной жизни,
портреты.
Периоды японской
живописи
период Ямато (4 — 6
ст.) - период завоза китайской живописи
в Японию;
период Нара (5 — 7
ст.) - расцвет религиозной живописи;
больше біло вложено в искусство и
скульптуру, чем в живопись;
период Хейан (10 — 14
ст.) - направление ямато-э — картинами
были горизонтальные свитки литературных
произведений;
период Муромати (14
— 17 ст.) - развивается суми-э (монохромная
акварель), гравюры по дереву (изображения
гейш, популярных актеров театра,
пейзажи);
период Адзути-Момояма
(1573 — 1703) — полихромный стиль с
использованием золотой и серебряной
фольги;
период
Мейдзи (начиная с 19 века) — существование
европейской и традиционной культуры
в японской живописи; с 1880 года запретили
европейские мотивы — только японское
искусство.
Современные
японские художники:
Ёситомо
Нара — художник в стиле поп-арт;
Такаси
Мураками — скульптур и художник;
Дзюри
Мориока — художник-абстракционист;
Тинацу
Бан — художник и скульптур;
Такаюки
Кубота — начинающий японский художник
и т. д.
|