АКВАРЕЛЬ

Акварельная живопись — особая живописная техника, при которой используются акварельные краски. Акварель, при растворении в воде, образует особую прозрачную субстанцию, которую и наносят на бумагу. В составе акварели есть много веществ, которые препятствуют ее «изнашиванию». Например, декстрин и гуммиарабик служат связующим веществом (растительный клей, легко растворимый в воде), инвертированный сахар и глицерин удерживают влагу (для предотвращения пересыхания), бычья желчь препятствует скатыванию краски в капли и антисептик фенол для защиты от плесени.

Что мы представляем, когда слышим «рисунки акварелью»? Кто-то представляет детей на уроке рисования, воплощающих свои детские мечты и желания. Доля правды в этом есть. Дети рисуют не потому, что хотят передать блики, полутона, оттенки какого-нибудь объекта, а потому что им это нравится, они это делают легко и непринужденно. В этом и заключаются такие особенности акварельной живописи, как простота и легкость восприятия. Пейзажи акварелью имеют легкий полупрозрачный тон. Это придает картине невероятную воздушность. Рисунки акварелью всегда красочны.

Акварельная живопись имеет и свои технические особенности. Например, бумага. Какой она должна быть? От качества бумаги будет зависеть, как краска ложится, впитывается и т. д. Важнейшими параметрами являются:

• качество бумаги — она должна быть абсолютно белой, только в этом случае возможны чистые блики, которые наносятся в самом начале;

• прочность бумаги — она должна быть достаточно плотной для того, чтобы отражать свет из-под красочного слоя и просто-напросто не промокать;

• фактура — обеспечивается равномерное нанесение слоя краски; благодаря зернистому строению краска плотно схватывается с бумагой.

Техника рисования акварелью все таки не проста. Для придания размытости или равномерного фона мы должны предварительно увлажнить бумагу. Далее необходимо натянуть бумагу на фланель или другую любую твердую основу во избежания «гармошки» после высыхания. Порядок нанесения тонов: вначале блики, потом полутени и тени. При соблюдении такого порядка можно добиться идеальной контрастности и яркости всех оттенков. Также используются и разные техники нанесения краски: влажной губкой или кисточкой, метод «по сухому», наклоном полотна и т. д.

Пейзажи акварелью великих художников наполнены светом и цветом. Вы можете сами в этом убедиться. Джозеф Тёрнер, Джон Селл Котмен, Ричард Паркс Бонингтон, Майлз Бёркет Фостер, Томас Моран, Уильм Трост Ричардс,Карл Брюллов, Василий Садовников, Илья Репин, Михаил Врубель, Иван Билибин, Максимилиан Волошин, Сергей Андрияка и другие мастера.

Освоив технику рисования, вы сможете создавать прекрасные пейзажи акварелью. Только представьте: вы находитесь вдали от города, перед вами широкие просторы чудной зелени, солнечный день и... вдохновение...