ИСКУССТВО ЯПОНСКОЙ ЖИВОПИСИ
Японская живопись —
одна из самых древних. Ее истоком
считается китайская живопись. В японской
живописи огромное количество жанров и
стилей. Самое главное, что изображается
на японском полотне — природа. Она мать
всего на земле. Что мы представляем,
когда думаем о японской картине? Думаю,
самое первое, что всплывает в голове —
это сакура и восход солнца. Другим
предметом почести японских живописцев
являются сцены из повседневной жизни,
портреты.
Периоды японской живописи
период Ямато (4 — 6 ст.) - период завоза китайской живописи в Японию;
период Нара (5 — 7 ст.) - расцвет религиозной живописи; больше біло вложено в искусство и скульптуру, чем в живопись;
период Хейан (10 — 14 ст.) - направление ямато-э — картинами были горизонтальные свитки литературных произведений;
период Муромати (14 — 17 ст.) - развивается суми-э (монохромная акварель), гравюры по дереву (изображения гейш, популярных актеров театра, пейзажи);
период Адзути-Момояма (1573 — 1703) — полихромный стиль с использованием золотой и серебряной фольги;
период Мейдзи (начиная с 19 века) — существование европейской и традиционной культуры в японской живописи; с 1880 года запретили европейские мотивы — только японское искусство.
Современные японские художники:
Ёситомо Нара — художник в стиле поп-арт;
Такаси Мураками — скульптур и художник;
Дзюри Мориока — художник-абстракционист;
Тинацу Бан — художник и скульптур;
Такаюки Кубота — начинающий японский художник и т. д.
